A musical journey through the German, Swiss and Austrian soundscape
“So was wie Liebe” von PAULINKO
Mit ihrem neuen Release erwecken PAULINKO eine Sehnsucht nach Liebe und zeigen, wie viel schöner eine Welt voller Liebe sein kann. “So was wie Liebe” ist ein Song, der Euphorie erzeugt und zum Agieren einlädt. Das Duo beweist einmal mehr, dass sie nicht nur eine Attitüde, sondern auch eine Affinität für Pop haben. Mit einem fulminanten Beat, der an NNDW meets 90er Europop erinnert, und einem Refrain, der bei den Live-Shows der Beiden schon für Ekstase sorgte, singen sie mit elysischer Leichtigkeit über das Gefühl, kopflos verliebt zu sein.
PAULINKO ist nicht nur eine musikalische Formation, sondern eine Manifestation einer Haltung. Die Band besteht aus dem kongenialen Duo Anna Pauline Kohn (Vocals) und Lisa-Marie Bruynen (Drums), die sich von keinerlei Konventionen oder Autoritäten in ihrer künstlerischen Entfaltung einschränken lassen. Mit ihrem dynamischen Klang, der eine Synthese aus Pop, Rock und Hip-Hop darstellt, assoziiert man sie mit den Twenty One Pilots, jedoch mit einer unverkennbaren Individualität. PAULINKO reflektiert über das Sein, die Emotion und die Freiheit, sich selbst treu zu bleiben. Als Frauen, die sich für die Emanzipation des weiblichen Geschlechts engagieren, sind sie ein Leitbild für eine Generation von Post-Millenials, die sich nicht in Kategorien pressen lassen wollen. PAULINKO ist expressiv, vielfarbig und aufrichtig. PAULINKO ist präsent.
“Kalter Rauch” von HUND
Der Song “Kalter Rauch” von HUND ist ein gelungenes Beispiel für die kreative Verschmelzung verschiedener musikalischer Stile und Stimmungen. Der Text beschreibt die Gefühle von Einsamkeit, Verlust und Sehnsucht, die der Winter oft mit sich bringt. Die Stimme des Sängers ist verzerrt und verfremdet, was die Distanz und Kälte verstärkt. Die Musik hingegen ist lebendig und dynamisch, mit pulsierenden Synthesizern, treibenden Drums und eingängigen Melodien. Der Kontrast zwischen dem düsteren Text und der tanzbaren Musik erzeugt eine spannende Spannung, die den Hörer fesselt. Der Song ist sowohl für die Tanzfläche als auch für die Kopfhörer geeignet, da er mehrere Ebenen der Interpretation bietet. HUND zeigt mit diesem Song, dass er sich nicht in Schubladen stecken lässt, sondern experimentierfreudig und innovativ ist. Er schafft es, aus verschiedenen Einflüssen einen eigenen Sound zu kreieren, der modern und anspruchsvoll ist. “Kalter Rauch” ist ein Song, der die Winter-Melancholie nicht verleugnet, sondern ihr einen neuen Ausdruck verleiht.
Laurenz Neumann ist ein renommierter Künstler und Musiker, der unter dem Pseudonym HUND seine kreative Vision verwirklicht. Er betrachtet HUND als eine Kunstfigur, die von seiner eigenen Identität getrennt ist. Dadurch kann er ein Alter Ego kreieren, das ihm eine größere künstlerische Freiheit und Autonomie ermöglicht. Er hält diese Trennung für essentiell, um sich nicht von den Erwartungen und Anforderungen der Kunst vereinnahmen zu lassen. Er legt seinen Fokus auf die Qualität und Originalität seiner Musik, anstatt auf die Selbstinszenierung und die Privatsphäre, die oft in den Vordergrund gerückt werden und versteht seine Kunst als eine Form des Ausdrucks, der Kommunikation und der Reflexion, die sowohl ihn selbst als auch sein Publikum bereichert und herausfordert.
“Lost and Blue” von Andi Fins
Andi Fins ist ein talentierter Singer-Songwriter, der mit seinem Song “Lost and Blue” eine emotionale und berührende Geschichte erzählt. Der Song ist eine ehrliche und einfühlsame Reflexion über die Schwierigkeiten, eine Beziehung zu beenden, und die Hoffnung, dass die Liebe noch nicht ganz verloren ist.
Fins zeigt seine musikalischen Fähigkeiten, indem er eine sanfte und melodische Gitarrenbegleitung mit einem ausdrucksstarken und nuancierten Gesang kombiniert. Seine Stimme vermittelt die Traurigkeit und Sehnsucht, die er für die andere Person empfindet, aber auch die Zärtlichkeit und das Verständnis, die er ihr anbietet. Der Song ist ein modernes und anspruchsvolles Beispiel für das Genre des Folk-Pop, das die Zuhörer mit seiner Einfachheit und Schönheit fesselt.
“the lowest low” von Phyne
Phyne ist ein Schweizer Duo, das elektronische Musik mit experimentellem, genreübergreifendem Songwriting verbindet. Ihr neuester Track “the lowest low” ist ein hypnotischer Electro-Indie-Fusion-Roller, der den Hörer auf eine sanft ansteigende Welle mitnimmt. Der Song thematisiert das Gefühl, im Alltag gefangen zu sein, aber dennoch die Hoffnung auf einen Ausbruch zu haben. Die Songzeile “everyday seem’s like the last / you know the motive but you’re caught in the rush” drückt diese Ambivalenz aus, während der Refrain “to the highest high from the lowest low” eine positive Botschaft vermittelt. Der Song ist das konzeptionelle Gegenstück zu ihrem zuvor veröffentlichten “the highest high”, der eine ähnliche Thematik aus einer anderen Perspektive beleuchtet.
Der Sound von Phyne ist geprägt von atmosphärischen, kinematografischen Klanglandschaften, die Geschichten erzählen, ohne aufdringlich zu werden. Die elektronische Verarbeitung ist transparent und präzise, die klangliche Eigenständigkeit ist hoch. Die vokalen Einlagen von Sascha Tittmann variieren zwischen Kopfstimme und geflüstertem Bass und werden sowohl natürlich als auch mit Autotuning und Vocoder inszeniert. Die manchmal dunkle Gefühlswelt von Tittmann kontrastiert mit hellen, eingängigen und bisweilen hymnischen Melodielinien und Akkordfolgen. Unpolierte analoge Aufnahmen und Gitarrenarbeit treffen auf synthetische Texturen und Klänge. “the lowest low” ist ein gelungenes Beispiel für die kreative Fusion von verschiedenen musikalischen Elementen, die Phyne auszeichnet. Der Song ist ein Highlight in ihrem Repertoire und ein Muss für Fans von Electropop, Downtempo, Ambient Pop und Synthpop.
“Lavenderbees” von Coucou Babe
Coucou Babe ist ein Name, der sich in so manches Gedächtnis einprägen wird. Das transatlantische Duo, Nashville meets Vienna, hat mit “Lavenderbees” eine traumhafte Komposition kreiert, die die Zuhörer in eine sommerliche Liebesgeschichte entführt. Die zarten Gitarrenakkorde, die schwebenden Synthesizer und der verträumte Gesang erzeugen ein Ambiente, das an feinste Dream-Pop Tage erinnert, aber von einer eigene Aura umgeben wird.
“Lavenderbees” ist ein Lied, das zum Träumen und Fantasieren einlädt, man kann sich einfach treiben lassen. Es ist ein gelungener Beitrag zum Genre des Dream-Pop, der sowohl modern als auch nostalgisch anmutet.
Edelweiss & Pop: A musical journey through the German, Swiss and Austrian soundscape
If you are looking for some new music to spice up your playlist, you might want to check out these five musical acts that are making waves with their original and diverse sounds.
PAULINKO is a musical duo that sings about love and freedom with a dynamic sound that blends pop, rock and hip-hop. Their new release, “So was wie Liebe”, is a euphoric song that invites action and celebrates the feeling of being head over heels in love. Whether you are in a relationship or looking for one, this song will make you want to dance and sing along.
HUND is an artistic alter ego of Laurenz Neumann, a renowned artist and musician who focuses on the quality and originality of his music, rather than on self-presentation and privacy. His song “Kalter Rauch” is a creative fusion of different musical styles and moods, describing the feelings of loneliness, loss and longing that winter brings. The song is a perfect companion for those cold and dark days when you need some warmth and comfort.
Andi Fins is a talented singer-songwriter who tells an emotional and touching story with his song “Lost and Blue”. The song is an honest and empathetic reflection on the difficulties of ending a relationship, and the hope that love is not completely gone. The song is a beautiful ballad that showcases Andi Fins’ expressive voice and heartfelt lyrics.
Phyne is a Swiss duo that combines electronic music with experimental, cross-genre songwriting. Their latest track, “the lowest low”, is a hypnotic electro-indie fusion roller that explores the feeling of being trapped in everyday life, but still having hope for a breakthrough. The song is a catchy and energetic tune that will make you feel alive and motivated.
Coucou Babe is a transatlantic duo that creates dreamy compositions that transport the listeners to a summery love story. Their song “Lavenderbees” combines delicate guitar chords, floating synthesizers and dreamy vocals to create a dream-pop ambiance that is both modern and nostalgic. The song is a soothing and relaxing piece that will make you feel like you are in a lavender field with your sweetheart.
These are just some of the amazing musical acts that you can discover and enjoy. If you are interested in listening to their songs, you can find them on various streaming platforms and social media.
