Vier Farben des Klangs!
Instrumentalmusik ist das Thema dieses Artikels, dem wir uns heute widmen. Es ist eine anspruchsvolle Kunstform für jeden Musiker, der sich in diese Richtung orientiert, denn er muss nicht nur eine akustische Kulisse gestalten, sondern auch die Dominanz übernehmen, die Frequenzspektren beachten und den Melodien Charakter verleihen. Oft sind die Künstler auf sich selbst gestellt, was zwar in Bezug auf künstlerische Differenzen ein Vorteil sein kann, aber in Bezug auf kreativen Impuls ein Nachteil.
Der erste
Klangkünstler, den wir betrachten, ist
Coq Freisenberger mit seinem Werk “231206 A Complicated Relationship”. Das kürzlich veröffentlichte “231206 A Complicated Relationship” ist ein weiteres Exemplar für Themen, die
vom alltäglichen Leben des Künstlers inspiriert sind. Wie in den meisten seiner Werke ist die Struktur
eine narrativ lineare Abfolge von Transitionsphrasen.
Für viele Hörer wirken die Werke aggressiv chaotisch, weil sie die konventionellen kommerziellen Strukturen vermissen. Die Intention des Künstlers ist es, die Realität der brownschen Bewegungseffekte von universellen Ereignissen zu vermitteln. Coq Freisenberger ist ein studiobasierter Künstler mit Online-Präsenz und hat bisher keine geplanten Touren oder öffentlichen Performances. Bei Coq Freisenberger erwarten einen vor allem Sound-Installationen, die in ihrer Struktur beinahe der Avantgarde-Elektronik zugeordnet werden können. Out of the box, aber innerhalb des musikalischen Ethos.
Der nächste auf unserer Liste ist
ein finnischer Produzent, der uns und andere schon häufiger überzeugen konnte. Sein Name ist
Unleashed313. Mit
“The American Dream Is Dead” kehrt er ein wenig zu seinen Wurzeln zurück, sprich von Experimentell mehr zu
Elektronic meets Phonk. Der Track hat es bereits auf einige renommierte Playlists geschafft, was wir gut nachvollziehen können, da er dem Song auch einen gewissen Touch “Pop” verleiht, aber eben nur so viel, dass man keinesfalls das Wort Mainstream im Zusammenhang mit seinem Release verwenden könnte.
“The American Dream Is Dead” von Unleashed313 überzeugt und darf als guter Schritt bezeichnet werden.Unsere Nummer drei ist
Bosio aus Frankreich mit “Berlin - Extended Version”, hier sind wir schon etwas mehr im Genre
Electro Pop, aber auch hier hören wir
diverse Nuancen aus French House und stärkeren 80s-Synth-Pop Einflüssen.
“Berlin - Extended Version” lebt vom “Groove”, den Bosio zelebriert bzw.
sehr stark akzentuiert hat. “Berlin - Extended Version” von Bosio passt auf jede Genre Playlist und darf als außergewöhnlich gute Ergänzung tituliert werden.
Pastoral Drift ist der letzte am Start, für heute. Mit seiner fünften Single
“Quiete Silvestre”, vom Album “A Pastoral Drift”, die gut in diese Tage passt, bekommt der Hörer
Ambient, New Age und Naturklänge serviert. Die Komposition widmet sich dem Thema des Titels und schafft es über die gesamte Länge, einen Bogen zwischen Ambient und Experimentell zu spannen.
Enrico Ghezzi, alias Pastoral Drift, gelingt es wieder, ein Hörerlebnis der besonderen Art zu kreieren und schafft es, dass “Quiete Silvestre” überzeugt, ohne sich aufzudrängen, einem Gemälde gleich wirkt es mit seiner Schönheit. Hier darf man vor allem eines, zurücklehnen und genießen.
Am Ende stehen vier verschiedene Instrumentalmusiker, die sich in ihren Stilen und Ansätzen unterscheiden, aber alle eine hohe künstlerische Qualität aufweisen. Coq Freisenberger experimentiert mit narrativen Strukturen und brownschen Bewegungseffekten, Unleashed313 verbindet Elektronik mit Phonk und Pop, Bosio bringt Electro Pop mit French House und 80s-Synth-Pop zusammen, und Pastoral Drift schafft atmosphärische Klanglandschaften mit Ambient, New Age und Naturklängen. Der Artikel zeigt die Vielfalt der Instrumentalmusik und lädt die Leser ein, die Werke der Künstler zu entdecken und zu genießen.
Music in four shades!
This article explores the topic of instrumental music, a challenging art form that requires the musician to not only craft an acoustic scenery, but also assert the dominance, attend to the frequency spectra and endow the melodies with character. Often the artists have to rely on themselves, which can be beneficial for artistic autonomy, but detrimental for creative stimulus.
The first sound artist we examine is Coq Freisenberger with his work “231206 A Complicated Relationship”. The recently released “231206 A Complicated Relationship” is another specimen of themes inspired by the quotidian life of the artist. As in most of his works, the structure is a narratively linear succession of transition phrases. For many listeners, the works appear aggressively chaotic, because they lack the conventional commercial structures. The artist aims to communicate the reality of the Brownian motion effects of universal events. Coq Freisenberger is a studio-based artist with online presence and has no scheduled tours or public performances. With Coq Freisenberger, one can anticipate mainly sound installations, which can be nearly attributed to the avant-garde electronics in their structure. Out of the box, but within the musical ethos.
The next on our list is a Finnish producer who has impressed us and others repeatedly before. His name is Unleashed313. With “The American Dream Is Dead” he reverts a little to his roots, meaning from experimental more to electronic meets phonk. The track has already reached some renowned playlists, which we can comprehend well, as he also bestows the song with a certain touch of “pop”, but only so much that one could never employ the word mainstream in relation to his release. “The American Dream Is Dead” by Unleashed313 persuades and can be regarded as a good step.
Our number three is Bosio from France with “Berlin - Extended Version”, here we are already a bit more in the genre of electro pop, but here we also discern various nuances of French house and stronger 80s synth pop influences. “Berlin - Extended Version” thrives from the “groove”, which Bosio celebrates or accentuates very strongly. “Berlin - Extended Version” by Bosio fits on every genre playlist and can be labeled as an exceptionally good addition.
Pastoral Drift is the last one to start, for today. With his fifth single “Quiete Silvestre”, from the album “A Pastoral Drift”, which suits well these days, the listener gets ambient, new age and natural sounds served. The composition is devoted to the theme of the title and manages to span a bow between ambient and experimental over the entire length. Enrico Ghezzi, alias Pastoral Drift, succeeds again in creating a listening experience of a special kind and manages to convince with “Quiete Silvestre” without being intrusive, like a painting it works with its beauty. Here you can do one thing above all, sit back and enjoy.
At the end there are four different instrumental musicians, who differ in their styles and approaches, but all have a high artistic quality. Coq Freisenberger experiments with narrative structures and Brownian motion effects, Unleashed313 combines electronics with phonk and pop, Bosio brings electro pop with French house and 80s synth pop together, and Pastoral Drift creates atmospheric soundscapes with ambient, new age and natural sounds. The article demonstrates the diversity of instrumental music and invites the readers to discover and enjoy the works of the artists.
